duane linklater
1976, Omaskêko Ininiwak de la Moose Cree First Nation, Ontario, Canadá
La práctica de Duane Linklater explora y cuestiona las convenciones del museo en relación con las condiciones históricas y contemporáneas de los pueblos indígenas, sus objetos y sus aproximaciones a los materiales. Trabajando de manera estratégica en una amplia gama de medios —incluyendo escultura, instalación, pintura y video— aborda las contradicciones de la vida indígena contemporánea, tanto dentro como fuera de los sistemas de conocimiento, representación y valor impuestos por los colonizadores.
Linklater participó en la Whitney Biennial de 2022: Quiet as It's Kept, en el Whitney Museum of American Art, Nueva York. En 2018, instaló pêyakotênaw, una obra pública que comprende tres grandes esculturas de tipi, a lo largo del High Line en Nueva York. Estudió una licenciatura en Estudios Indígenas y Bellas Artes en University of Alberta, en Edmonton, y una maestría en Cine y Video en la Milton Avery Graduate School of the Arts de Bard College, en Annandale-on-Hudson, Nueva York. Fue galardonado en 2016 con el Victor Martyn Lynch-Staunton Award del Canada Council for the Arts en la categoría de Media Art, y en 2013 ganó el Sobey Art Award. En 2017, recibió un encargo público para el Don River Valley Park, en Toronto.
Linklater vive y trabaja en North Bay, Ontario.
duane linklater, teŝipitâkan_cache_1, 2024, andamio, malla metálica, 7 pinturas, 5 esculturas y performance
duane linklater. they have piled the stone as they promised without syrup 4, 2023. impresión digital en lino, grana cochinilla, té, zumaque, carboncillo, lana y cobija
duane linklater, porcupines for the soul, 2022, lienzo, lona, correa industrial, grana cochinilla, té, púas de puercoespín, hilo y acero
duane linklater. bugjuice, 2021. impresión digital sobre lino, tintura de cochinilla, amarillo ocre, miel, carboncillo y clavos
duane linklater, winter in america_no door_âkamenimok, 2020. impresión digital sobre papel de lino teñido a mano, tinte de té negro y zumaque, carbón, ocre, pigmento rojo de hierro, diente de león, clavo
duane linklater, primaryuse, 2020. pantallas de lcd, soportes para televisiones, reproductores multimedia, pintura en aereosol, piedras, tres películas de super 8mm transferidas a video 2k con audio, sonido de aguilas con los ojos cerrados
duane linklater. dislodgevanishskinground, 2019. 12 postes de tipi, cable de acero, pintura blanca, carbón, cuerda, impresión digital sobre lino, té negro, extracto de mora azul, zumaque, carboncillo
duane linklater. boys don't cry, 2017. impresión digital en lino pintado a mano
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Ha presentado exposiciones individuales como 12 + 2, Dia: Chelsea, Nueva York (2025); akâmi–, Camden Art Centre, Londres (en colaboración con Ethel (Trapper) Linklater, Tobias Linklater y Grey Plumes) (2025); mymothersside, Frye Art Museum, Seattle, Washington (2021), viajó al Museum of Contemporary Art, Chicago (2023); y Berkeley Art Museum and Pacific Film Archive, California (2023); they have piled the stone / as they promised / without syrup, Art Gallery of Hamilton, Ontario, Canadá (2023); Field Station: Duane Linklater, Eli and Edythe Broad Art Museum, Michigan State University (2017); Apparatus for the circulation of Indigenous voices and ideas into the air, Western Front, Vancouver, Canadá (2017); From Our Hands, Mercer Union, Toronto, Canadá (2016); salt 11: Duane Linklater, Utah Museum of Fine Arts, Salt Lake City (2015); It means it is raining, Institute of Contemporary Art, Filadelfia, Pensilvania (2015), entre otras.
vista de instalación akâmi-2025, duane linklater with ethel (trapper) linklater, tobias linklater and grey plumes, camden art centre, 2025. foto: rob harris
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vista de instalación duane linklater: mymothersside, berkeley art museum and pacific film archive (bampfa), 2023. foto: whit forrester
vista de instalación duane linklater: mymothersside, berkeley art museum and pacific film archive (bampfa), 2023. foto: whit forrester
vista de instalación duane linklater: mymothersside, berkeley art museum and pacific film archive (bampfa), 2023. foto: whit forrester
vista de instalación duane linklater: mymothersside, mca chicago, 2023. foto: tom van eynde
vista de instalación duane linklater: mymothersside, mca chicago, 2023. foto: tom van eynde
vista de instalación duane linklater: mymothersside, mca chicago, 2023. foto: tom van eynde
vista de instalación quiet as it's kept, whitney biennial, 2022
vista de instalación quiet as it's kept, whitney biennial, 2022
vista de instlación quiet as it's kept, whitney biennial, 2022
vista de instalación duane linklater: mymotherside, frye art museum, seattle, 2021. foto: jueqian fang
vista de instalación duane linklater: mymotherside, frye art museum, seattle, 2021. foto: jueqian fang
vista de instalación duane linklater: mymotherside, frye art museum, seattle, 2021. foto: jueqian fang
vista de instalación soft power, san francisco museum of modern art, 2019.
vista de instalación soft power, san francisco museum of modern art, 2019.
vista de instalación soft power, san francisco museum of modern art, 2019. (detalle)
Linklater ha participado en exposiciones colectivas incluyendo la 35a Bienal de São Paulo, Brasil (2023); Of Mythic Worlds: Works from the Distant Past through the Present, The Drawing Center, Nueva York (2023); 2022 Whitney Biennial, Whitney Museum of American Art, Nueva York; Native America: In Translation, Princeton University Museum of Art, Nueva Jersey (2022); SOFT POWER, San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA) (2019); Danica Barboza, Jason Hirata, Yuki Kimura, Duane Linklater, Artists Space, Nueva York (2019); 10th Liverpool Biennial, Reino Unido (2018); In Search of Expo 67, the Musée d’art contemporain de Montréal, Canadá (2017); SeMa Biennale, Seúl (2016); Many things brought from one climate to another, Art Gallery of Ontario, Toronto, Canadá (2015); Residue: The Persistence of the Real, Vancouver Art Gallery, Canadá (2015); y Modest Livelihood, Walter Phillips Gallery, Banff, Alberta, Canadá, como parte de dOCUMENTA (13) (2012).
